Depuis cinquante-et-un ans, le Chœur Grégorien de Tours enseigne et chante le chant grégorien, dit aussi « plain-chant ». Mixte dès son origine, il répète une fois par semaine, sept mois par an. Il chante en Touraine et plus loin : cathédrales du Mans, de Chartres, d’Amiens, de Dijon. Il essaie de donner du sens aux textes liturgiques, de mettre en valeur la richesse et la diversité de compositions qui souvent datent de plus d’un millénaire.

Après une formation initiale (C.A.P. de dorure à la feuille en 1992), et dix-neuf années d’expériences et compétences acquises auprès de son maître jusqu’à son départ à la retraite, M. Sébastien David ouvrit son atelier en 2006 et obtint dans la foulée une habilitation « Monuments de France » et « Musées de France ». Il fut lauréat en 2012 des Métiers d’Art, obtint en 2020 le label « Entreprise du Patrimoine Vivant » et en 2023 le titre de « Maître Artisan d’Art ».
Il s’est spécialisé dans la création de pièces contemporaines et de copies de cadres anciens, mais aussi dans la restauration depuis une quarantaine d’années du mobilier, des boiseries, des encadrements, des miroirs, etc.
M. David travaille pour tout type de clientèle : propriétaires d’objets à restaurer, antiquaires, musées (le Louvre, Fesch à Ajaccio, Fabre à Montpellier), le Sénat, les châteaux de Chantilly, Chambord, Versailles ou les cathédrales (Chartres, Nantes, Notre-Dame de Paris).

L’atelier de M. David et de son épouse Carine est à Vernou-sur-Brenne en Touraine à dix minutes de Tours.

L’association « Les dentellières au fil de la Loire » est basée à Langeais, possède une belle collection et a participé à différents expositions et salons dans toute la France.

M. Dooley sera fier de transmettre son savoir-faire et surtout son amour du métier.
M. Dooley est installé à Lignières de Touraine depuis plus de vingt ans.

Après des études de dessin publicitaire à l’école Brassard, elle s’est intéressée au dessin et à la peinture artistique et a pu participer à diverses expositions départementales et régionales. Elle pratique également depuis 2010 la sculpture sur bois et terre cuite. Passionnée par la nature, les mondes animal et végétal sont ses principaux thèmes de création graphique ou sculpturale. Souvent sollicitée, la restauration d’œuvre artistique est devenue une nouvelle source d’activité.

M^me Duplessix, après avoir été formée dans l’atelier du meilleur ouvrier de France Jean Sablé et à l’Université Panthéon-Sorbonne, réalise des peintures murales de styles très variés : trompe-l’œil (dont imitations de marbres et de bois, ciels en trompe-l’oeil), fresques, fontaines fleuries, etc… M^me Duplessix participa en 2016 à la réalisation d’une grande fresque art-déco dans l’église d’Épaignes (conçue par Cyril Laroche), et créa et réalisa une fresque dans une église d’Amman (Jordanie) ; en 2017, M^me Duplessix réalisa des décors pour le Parc du Puy du Fou (Vendée) ; en 2018 M^me Duplessix fit partie de l’équipe de peintres qui décorèrent les murs intérieurs de l’église Saint-Antoine de Padoue (Paris XV^ème) ; en 2021, elle conçut et réalisa de grandes fresques dans une chapelle privée en Bretagne.
Depuis 2021, son atelier est installé à l’Île Bouchard ; tandis qu’un nouvel atelier est en cours de création à Nantes.

Parmi le « trésor » de la collégiale Saint-Jean-Baptiste se trouve un ensemble de vêtements liturgiques richement brodés de fils d’or et d’argent. Ces vêtements sont des chapes et chasubles du XIX^ème siècle.

Florian Haffner fabrique des vielles à roue, des épinettes des Vosges et des dulcimers.

Autodidacte avant de rencontrer Christine Onillon, M^me Janin fit de la sculpture son métier depuis 2018. M^me Janin a exposé ses œuvres de facture réaliste dans de nombreux salons : le Salon National des Artistes Animaliers de Bry-sur-Marne la récompensa en novembre 2021 en lui attribuant le prix de la Fonderie Barthélémy Art. M^me Janin fut invitée d’honneur au salon des arts de Vouvray en juillet 2022, de Beaumont-la-Ronce en 2023. La ville de Fondettes vient d’exposer ses réalisations en compagnie de Christine Onillon et deux autres artistes à la grange des dîmes en mai 2023.

Meeduza est le nom d’artiste de M^me Soo-Jim. M^me Soo-Jim, très attachée au patrimoine français catholique et à son histoire, opta pour une reconversion artistique lors de son arrivée en Touraine en octobre 2021. M^me Soo-Jin dessine, peint et fabrique des objets, des accessoires chrétiens en bois et en résine époxy, qu’elle vend sur les marchés et qu’elle vendra prochainement grâce à son site internet.

Issue d’une famille de violonistes, M^me Chloé Michaud grandit entourée de violons et de violoncelles. Elle étudia à l’école de Newark-on-Trent en Angleterre. Après avoir travaillé pendant deux ans à Bruxelles, elle ouvrit son propre atelier en 2013 à Tours. Avec plus de 20 ans d’expérience dans la fabrication, la restauration, la location et l’entretien des quatre familles d’instruments de quatuor, elle est une luthière indépendante passionnée proposant des violons altos et violoncelles allant des plus petites tailles à l’entier.
L’atelier de M^me Chloé Michaud est localisé au 56, rue du Rempart à Tours.

M. Naturel est un des artistes peintres ayant réalisé le Christ de chœur de 2017 à 2019 de la collégiale Saint-Jean-Baptiste, œuvre collective réalisée avec la peintre Brigitte Seban et une quinzaine de paroissiens. M. Naturel expose régulièrement depuis 1996 dans de nombreux galeries, châteaux et églises, y compris en 2023 dans la collégiale Saint-Jean-Baptiste de Langeais.

Après avoir suivi la formation de l’École Supérieure de Beaux-Arts de Tours, complétée par les cours du soir de l’École Boulle, de l’ADAC Paris (Taille Directe-Modèle vivant), et de l’ENSBA Paris (Morphologie artistique, M^me Ornillon développa son art à partir de la sculpture de la figure humaine.
À la suite de rencontres d’artistes animaliers de renom tels que M^mes Anne Renouvel et Allison Hawkes, M^me Onillon s’est passionnée pour le sujet animalier.
Ses sculptures se déclinent en différentes matières : terres, résines, plâtres spéciaux, bronzes et, plus rarement, pierres.
Les œuvres de M^me Onillon sont régulièrement présentées au cours de salons, d’expositions dans des galeries d’art…
Elles font partie d’un certain nombre de collections privées et publiques. Une exposition à la grange des dîmes de Fondettes eut lieu en mai 2023.

M^me Paris, diplômée de l’école Boulle et de l’école de sculpture sur bois à Ortisei en Italie, débuta la sculpture en 2015 ; elle ouvrit son atelier en 2018. M^me Paris exerce principalement la technique de sculpture sur bois, qui nécessite la maîtrise du dessin et du modelage, ainsi que des techniques de moulage. M^me Paris réalise des sculptures d’humains ou d’animaux ; des créations et des commandes, entre autres à sujet religieux.
M^me Paris sculpte dans l’atelier Boulnois à Villandry depuis 2021.

À l’issue de ses études de graphiste à l’école Estienne à Paris, M. Prochasson s’initia à la lutherie classique, après plusieurs séjours dans les ateliers Crémonais. Depuis 1989, il se consacre essentiellement à la construction en interprétant les plus prestigieux modèles italiens. Ses violoncelles furent récompensés en 1985 à la triennale de Crémone (4^e place) et depuis il enchaîne les reconnaissances internationales (concours international de Paris 1991 – 4^e place – ; triennale de Crémone 1994 – mention d’honneur pour un violoncelle – ; cello festival of Manchester 1996 – prix spécial pour la meilleure sonorité – ; Viola 2009 – finaliste – ; Musicora 2012 – double « coup de cœur », celui de Gérard Caussé pour un alto et celui de Phillipe Muller et de François Kiffer (quatuor Modigliani) pour un violoncelle – ; Violocellenseine 2012 – double « coup de cœur » pour un violoncelle baroque de la part d’Ophélie Gaillard et du public). M. Prochasson fabrique ses violoncelles en s’inspirant de modèles de Stradivarius et de l’école italienne. À cette fin, il utilise des matériaux précieux : bois d’érable et d’épicéa, cheville en palissandre modèle cœur, cordier en palissandre “bois d’harmonie”, pique Bender en carbone ou titane, le rendu final étant en verni patiné ou de couleur rouge brun légèrement craquelé.

L’entreprise Rachel Tapisserie d’Ameublement fournit une clientèle tant publique que privée, pour la réalisation de tentures murales, de rideaux, de voilages, de stores, d’abat-jour, de ciel de lit… Parmi les réalisations notables, des tapisseries pour la chambre du général de Gaulle dans un château de la région, la restauration d’un fauteuil d’apparat Consulat, la restauration des rideaux et les voilages de la préfecture ou encore les tentures murales, les rideaux, voilages dans différentes pièces dont la chambre de M^me Fern Bedaux du château de Candé situé à Monts.

Rachel Tapisserie d’Ameublement
55bis rue Léon Boyer
37000 Tours

M^me Sacleux a suivi une formation à l’école du Louvre en histoire de l’art, et en conservation-restauration de sculptures à l’Institut National du Patrimoine (mention Très Bien).
Arthema est une entreprise nantaise intervenant dans la conservation-restauration d’œuvres sculptées en bois, pierre ou plâtre, de peinture murale, ainsi que dans le conditionnement de textiles comme par exemple les vêtements sacerdotaux. Les équipes d’Arthema travaillent principalement dans le Grand Ouest. L’entreprise, basée à Nantes, est intervenue notamment à Saint-Brieuc, à la cathédrale de Rennes, à Notre-Dame de Bon Port à Nantes… En charge du pôle restauration des sculptures pierre, M^me Sacleux intervient en 2022 à la Sainte Chapelle à Paris, et participera prochainement à la restauration de l’église Saint-Germain de Bourgueil. Elle a participé à la restauration d’ensemble sculptés monumentaux : hôtel de ville de Saumur, retables lavallois en pierre et marbre de Ploërmel et de Noirmoutier, cathédrales d’Amiens, de Reims... Avec ses collègues, elle assiste les maîtrises d’œuvre dans les études préalables aux restaurations (églises de Vouvant, Fontenay-le-Comte, cathédrale du Mans) et mène également des interventions de sauvegarde d’urgence, comme au château des ducs à Nantes.
Domiciliée à Saint-Michel-sur-Loire, elle cherche à développer son activité de restauratrice dans cette région.